COMBUSTION

Avec Combustion, Salon /H réunit onze artistes autour d’une même intuition : derrière les formes apparemment stables du monde agissent des forces qui les transforment continuellement.

Si le feu traverse effectivement l’exposition, parfois de manière très concrète, Combustion ne cherche ni à construire une iconographie de l’incendie ni à ajouter de nouvelles représentations de la catastrophe à celles qui saturent notre présent. La combustion y est envisagée dans un sens plus large : comme le moment d’une transformation, lorsqu’une matière, un paysage, un corps ou une image passent d’un état à un autre et conservent la trace de ce passage.

Brûler, fondre, cristalliser, perforer, éroder, accumuler, disparaître, survivre : les œuvres réunies par Salon /H donnent à voir des processus plutôt que des états. Certaines mettent directement en jeu les éléments et leurs transformations ; d’autres observent la manière dont le temps, l’histoire ou les rituels s’inscrivent dans les matériaux et les territoires.

D’autres encore déplacent cette énergie vers les corps, les relations sociales, la fête, le combat, le désir ou les rapports de pouvoir. La combustion devient ainsi une manière de regarder. Elle invite à considérer ce qui, sous la surface des choses, continue d’agir.

Cette attention portée aux transformations structure depuis plusieurs années le regard de la galerie. Avec Combustion, elle prend valeur de manifeste. Entre photographie, peinture, sculpture, verre, papier, textile et installation, l’exposition rassemble des pratiques dans lesquelles le matériau n’est jamais neutre et l’image jamais seulement représentation. Un paysage peut devenir une archive ; une photographie, la trace d’une expérience ; un matériau, le dépositaire d’une histoire ; un objet, le témoin de circulations politiques, culturelles ou géologiques.

Réunissant des artistes liés à la France et au Brésil, Combustion  fait également apparaître des histoires qui circulent entre les deux territoires.

Les œuvres ne sont pourtant pas rassemblées sous une identité géographique commune. Elles partagent plutôt une attention à ce qui résiste aux catégories et aux états fixes : ce qui se déplace, se consume, se transforme et parfois survit.

Combustion se situe précisément à cet endroit : lorsque quelque chose a commencé à changer et qu’il n’est plus possible de revenir à l’état antérieur. En ce sens, l’exposition entre en résonance avec ce que nous vivons actuellement : ce sentiment diffus d’être au cœur d’un point de bascule dont l’issue reste inconnue.

Philippe Zagouri